Cette exposition donne à voir une sélection d’œuvres de la collection Francès choisies pour illustrer le programme d’histoire de l’art, La Fabrique de l’Esprit®. Ces œuvres n’ont jamais été exposées à la Fondation au cours des dix dernières années.
Certaines œuvres interrogent le vivant comme celles créées par les artistes en résidence Lucas Dauvergne et Mathieu Corticchiato qui seront assistés par une équipe de fourmis tisserandes.
Du regard nait alors l’expérience.
Vues de l'exposition :
Œuvres de l'exposition :
Avec l’œuvre Egg Branch, Laure Prouvost nous invite dans son jardin loufoque et onirique. Les matériaux opposés – le bois et le métal – se rencontrent et croisent des éléments organiques : des œufs. La branche d’arbre fragile comporte à son extrémité une casserole, avec un œuf sur le plat. Le long de la branche, des coquilles d’œufs cassées, mais également un petit pot rempli de graines. L’artiste critique par le biais de cette installation surprenante la société de surconsommation de l’homme qui œuvre au détriment de la nature, la faune et la flore en étant les victimes directes. La présence de ces œufs, possibles résidus d’un nid, agit comme le rappel de son rattachement originel à l’arbre dont elle participait de l’arborescence. De l’animal à l’assiette, l’imagerie cocasse de cette installation vise à sensibiliser le regardeur sur son impact sur l’environnement et vise plus largement à avertir sur la déforestation.
Provenance : Galerie Da-End (Paris). Acquisition en 2015.
La sculpture de l’artiste gantoise Berlinde de Bruyckere rappelle la peau, la chair. Habillée de bois et de tissus, sa fragilité se traduit aussi par la protection de sa cloche de verre, permettant au regardeur d’expérimenter de près comme de loin l’œuvre, sans franchir les limites de ce territoire tout en chair. Son aspect singulier apporte son lot de sensations : dégoût, curiosité, attirance, multiples questionnements sur sa signification. L’artiste réalise un fragment réunissant en son sein à la fois les notions de souffrance et de plaisir, dualité inhérente à la condition humaine. Elle s’inspire également de la passion du christ (thème récurrent dans son travail) ce qui explique la présence du bois rappelant la crucifixion. Le tissu et le fil s’entremêlent pour protéger et réparer ce qui est encore possible de sauver. Elle s’inspire également de l’œuvre de Lucas Cranach l’Ancien et sa vision des plaisirs de la chair, ainsi que celle du cinéaste italien très controversé, Pasolini.
Provenance : Marc de Puechredon. Acquisition en 2007.
Provenance : Monitor Gallery
Dans Look at Me (2010), Rashid Johnson ravive un héritage culturel à travers un autel assemblant différents objets : savon noir, cire, beurre de karité et une pochette de vinyle Look at Me de The Moments. Il réinvestit l’espace domestique, ses rites et ses signes, à travers l’usage de produits associés à des pratiques quotidiennes – l’écoute de musique et le soin apporté au corps – intimement liées à l’expérience personnelle de l’artiste.
Importé d’Afrique de l’Ouest, le savon noir est notamment utilisé pour les peaux sensibles ; le beurre de karité est quant à lui employé comme un produit nutritif et protecteur pour le corps. Ces deux ressources naturelles, régulièrement présentes dans les œuvres de Rashid Johnson, sont ici mélangées à la cire noire, puis étalées sur un panneau de bois, formant une couche protectrice qui convoque l’idée de guérison, centrale dans la démarche de l’artiste.
Fondation Francès, XXH, excès individuels et collectifs, 100 œuvres à vif et à vivre, catalogue exposition, Paris, 2026, pp. 82-83.
Provenance : Acquise auprès de la maison de vente Christie’s Londres, en 2015.
Provenance : Acquise auprès de la maison de vente Christie’s Londres, en 2012.
Dans Fil de fer / Fond bleu (1973), le peintre Peter Klasen décontextualise et déplace un fragment de réel – un barbelé – pour souligner et, de ce fait, neutraliser sa dangerosité. L’artiste questionne les ambiguïtés du progrès et de la modernisation des villes qui, en quête permanente de confort et de protection, érigent des structures défensives, des systèmes de contrôle et de sécurité qui menacent paradoxalement les libertés individuelles.
Fondation Francès, XXH, excès individuels et collectifs, 100 œuvres à vif et à vivre, catalogue exposition, Paris, 2026, pp. 164-165.
Provenance : Acquise auprès de la maison de vente Cornette de Saint Cyr, en 2015.
Provenance : Galerie Fabien & Claude Walter. Acquisition en 2008.
