Oleg Dou

Né le 19 août 1983 à Moscou, Russie. Vit et travaille à Moscou 

Le milieu familial au sein duquel Oleg Dou a grandi, marqué par des influences artistiques lui ont inspiré son parcours et ont participé de son choix de suivre des études en design. Mais l’artiste préfère très vite au design, la photographie et la retouche numérique, encouragé dans cette voie par la réception de ses œuvres photographiques. Sa pratique artistique est née de sa fascination pour les portraits de la pré-Renaissance italienne et de son envie de mêler dans ses images inspirations des images modernes et des peintures anciennes. S’il modèle des créatures par retouches numériques successives à partir de portraits photographiques, l’artiste n’est pas assimilable à un démiurge puisqu’il leur ôte la vie davantage qu’il ne la leur insuffle. Son entreprise créatrice consiste en un ajout de strates qui apparaissent comme des retranchements, épurant et réduisant leurs traits. L’absence d’aspérités des visages rendue par l’opération de lissage, met en lumière le regard qui semble, par sa fixation intense, interpeler le spectateur et l’empêcher de s’en détourner. De ces êtres à la peau diaphane qui semblent dans un entre-deux ontologique, entre vie et mort, le regard, reflet de l’âme, apparaît comme le seul résidu d’humanité. Il porte la fragilité de l’Homme mais comporte aussi parfois une lueur d’espoir. L’artiste engage un dialogue entre les contraires, ménageant ainsi à la fois un effet d’attraction et de répulsion. A la perfection de leur corps qui fait signe vers la beauté s’allie et s’oppose la souffrance et la laideur qui transparaissent au travers de leur regard et de leur pose. Ces créatures androgynes dépourvues d’identité, en plus de révéler notre rapport aux images, peuvent être considérées comme l’allégorie d’une société fragile.